如何用Toolbag渲染一个艺术效果的摔跤角色

tyhjthji

介绍

大家好，我的名字是Mikhail Toropov，我是一个游戏外包工作室的3D角色艺术家。

在工作期间，我主要从事3D雕刻。然而，在我的业余时间，我真的很喜欢通过创建3D艺术的整个周期，包括高多边形，优化，纹理和渲染。

在本文中，我想与您分享我的新的有趣的美术作品，并演示一些关于如何使用Toolbag设置和呈现角色的技巧。

艺术概念

有一天，我在Artstation上看到了Mike Henry的这个绝妙创意，然后就爱上了这个作品。我想立即用3D创造他

雕刻

我用ZBrush来雕刻我的角色。这个角色是由一堆简单的形状组成的，所以我用一些球体和盒子网格创建了一个基础。

这一阶段的创建基本形式和一个可读的轮廓是非常重要的，将是最好的部分的成果。

在这个阶段，我使用移动笔刷、转置笔刷和平滑笔刷来帮助塑造人物。然后，我合并了一些对象，并使用动态网格开始添加细节。

拓扑和UV

因为我不想为动画或游戏创建模型，所以我决定节省时间并使用DecimationMaster。

这帮助我创建一个低多边形版本，只需要点击几下。生成的结果确实很混乱，但在我的例子中，它不会影响最终的渲染。

利用RizomUV自动生成UV贴图过程。我在SubstancePainter中烘焙了默认地图：Normal、World SpareNormal、ID（来自顶点颜色）、环境光散射、曲率、位置和厚度。

纹理

虽然我经常为工作创作写实风格的艺术作品，但对我来说，创作程式化的艺术更有吸引力。

在这个项目中，我想融合这两种风格，结合简单的卡通形式和真实的材料。我的目标是创造类似于旧塑料、黏土、陶瓷和彩绘木材的材料。

主要的规则是使用一个基于曲率贴图的经过大量修改的掩模，并在Substance Painter中使用金属边缘磨损生成器在突出的区域创建损坏的表面。

我在这个阶段的主要参考点是Borislav Kechashki的出色作品。

渲染设置

这是最后一个也是我最喜欢的一个步骤。我发现玩光影游戏是非常有趣的，可以得到尽可能多的酷炫效果。

导入模型后，我将反照率、粗糙度、法线贴图和金属纹理拖放到材质槽中。

我选择了山日落天空预设，设置亮度为1.7，我喜欢这个天空预置，因为它有一个很好的平衡的冷光和暖光。

接下来，我添加了一个泛光灯作为主要光源，并增加了衰减曲线，将注意力集中在人物的脸上，在模型的顶部创建更强的灯光。

我在渲染属性中打开了环境遮挡，给场景添加了一个阴影捕捉器，并设置了两个方向灯作为边缘灯，这么有助于突出形式。

全局光照和地下散射有助于增加渲染的活泼度。你可以在扩散模块中找到地下散射设置。我只使用了两个参数：散射深度和半透明。

散射深度帮助我的材质更柔软，看起来像蜡，它可以模糊任何僵硬的阴影。我将这个参数设置为0.29

半透明参数允许光线通过我的网格较薄的部分，类似于在耳朵后面发光。我将其设置为0.15，并选择要通过模型的光的颜色。或者，你可以加载纹理或蒙版。

这是我的相机设置。我改变了视图值的字段，添加了一些锐化和小插图。

合成最终渲染

由于我想在Photoshop中创建我自己的背景，所以我在透明度检查的情况下渲染出了最终图像。

我在我的速写本上用了一张纸做背景，背景颜色略显纹理，呈灰白色。近景渲染的背景来自我在家里拍的一张照片

结论

就是这些啦！我喜欢做这个项目，希望你也喜欢。感谢您阅读本文，并感谢Marmoset团队分享它，并且感谢他们创造了如此棒的软件！

你可以在Artstation找到更多Mikhail的作品。